资讯中心
看惯了“李家山水”的逆光风情，满眼是“齐派花鸟”的自然余韵，忽见雷甲寿的“野稻谷”与“红高粱”，不禁眼前一亮，怦然心动。不同于行走在流行画风里的行画，雷甲寿作品中有一种深沉无言的喜悦，他的画中“野稻谷”与“红高粱”有着心怀万物的胸襟与纯净朴素的境界。
朴素，是自然不骛外在的华美，是一种含而不露、出乎本质的天性之美。它是大方、拙朴、真情、蕴藉、深邃、沉厚。庄子云：“朴素而天下莫能与之争美。”故而朴素是一种大美，不表现之美，不张扬之美，不言说之美，似无为而无不为之美。雷甲寿的画中朴素之美，是诉说在大地上一簌簌高梁穗一颗颗稻谷粒的平凡和沧桑。他用奇崛霸悍的图式去结构画面的古拙，就像乡土文学的语言，靠文字的功力与朴实无华的情感，用精炼质朴的笔墨语言，展示他魂牵梦绕的稻谷高粱那拙朴的品质神韵。
正统文人画的价值取向是歌咏梅、兰、竹、菊等文艺气息的题材，然而雷甲寿另辟蹊径，在传统上进行加法，广征博取，引入乡土里的情调，绘制来自大地的谷物庄稼，具有着民间艺术天赋和创造能力劳动者的审美趣味。传统花鸟之堂奥尽汇于此，既有着缘物寄情，托物言志的抒情，也有着“夺造化而移精神遐想”的怡情。
雷甲寿作品
雷甲寿的作品无论笔墨和意境都带有一种文人化的气韵，植以传统笔墨翻出新意，尤其是在意境上具有一种内敛和乡土化的探求。避开前人已成定式的路子，在传统程式和生活感受之间寻找融合方式，走在千军万马的航道上，摆脱“千人一面”的雷同，自成面貌，脱颖而出，雷甲寿赋予了笔墨不同以往的时代色彩和现代精神。
蔡国声、江枫与雷甲寿合影
雷甲寿的作品里蕴含着浓浓乡土气息，而这与他儿时生活密切相联系着的。他是来自土地的孩子，带着强烈的生活气息和纯朴的感情注入在作品里，稚拙而质朴、纯真而憨厚。不同于经过系统训练的文人雅士的作品，他作品中的“红高粱”与“野稻谷”有着与众不同的风采和独立的价值，静候在谷物的成熟期找到生命中最原始、最朴素的状态，即便是农民也能够在他的作品里找到自己的生活体会。
雷甲寿作品
雷甲寿的“红高粱”与“野稻谷”作品笔墨灵活、运笔流畅、收展自如、生动传神。画中偶有几只雀鸟作点缀之用，而这机敏的小精灵为画作注入了生机，展现出一片丰收的胜景让人惊叹，让人陶醉。
蔡国声点评雷甲寿作品
雷甲寿的作品，其形态天然地富有超越时代和现实生活的美感，凝集着他自身的心境和情怀。从画面来看，可以说是自然的一个定格，农耕的一个写照，更是抒发其思想、对自然的认知。在他精深的美学内涵、风雅的意蕴、玩赏的价值以及高度成熟的人文积淀，现代文明与农耕文明渐相融合中不忘初心，关注民生的艺术思想，使人们在安定富庶的生活空间中，慢慢读懂他的心语。
雷甲寿，1987年进入董寿平先生画室学习。先后进修于中央美术学院、北京画院深造，师从王明明、石齐、张立辰等名师，学习期间并得到杨延文、贾浩义、 王文芳、郭石夫等百余位先生面授。
作品先后多次参加全国性大展；多次被政府公派出国进行文化艺术交流、讲学；作品收录在“大红袍”《中国近现代名家画集》等专业美术刊物书籍；先后被人民美术出版社出版、上海人民美术出版社等多家出版社邀请出书。
现为民革中央画院副院长、野稻谷中国画创始人、中国美术家协会国展评委、北京石齐画院副院长、石齐艺术研究会副会长、中国美术家协会会员
作品欣赏
