首页 > 资讯中心 > 艺术家官网 > 方增 > 艺术家评论 > 详情

资讯中心

多年墨色融合的技法掌控间早已对艺术张力的展现游刃有余

艺术家评论 发布于:2020-04-17

方增的作品,多年墨色融合的技法掌控间早已对艺术张力的展现游刃有余


  方增原名方现增,号墨方轩主人,19763月出生于河北邯郸。许是邯郸人杰地灵,是磁山文化、赵文化、成语典故文化的发祥地,这里文人辈出,方增即为这方厚重水土养育下的艺术家。他1995年毕业于河北美术学院,获美学学士学位。多年来,他深得梁树年等多位艺术界前辈亲传指点,奠定了扎实的泼墨掌控能力,尤其对泼墨泼彩画颇有自己的成就。

  仔细赏析方增先生的每一幅画,我们似乎都能够看出艺术家所经历的一次艺术苦行之旅,细节处有恢弘之感,有缥缈之意境,均能看出画家在作画之外的深层次思索,多次对画作的精心打磨。他的作品在色彩的呈现上总能带给人浩瀚宇宙之美妙的美学新体悟。视觉上会有巨大的冲击力,也会有一种当下被击中浮躁灵魂的沉静之感。在《朱甍耀日》这幅画中,云雾缭绕中的色彩运用,有一种介乎于真实与缥缈间的片刻恍惚,在气势磅礴的泼墨泼彩技法中,让人感受到一种凝重的含蓄感,但却又同时具备着一种呼之欲出的喷薄生命力。不知道是邯郸那方厚重的水土滋养了方增骨子里的生命潜能,还是因为他在多年墨色融合的技法掌控间早已对艺术张力的展现游刃有余。

  除此以外,方增的作品还充满着一种能让灵魂沉寂下来的神奇力量,他将注意力全部寄托于山水之间。一山一水,云亭之间,笔墨似乎都在无意识流动,但却可以看出画作后面精心的勾勒,严谨的探究。凡人眼中的大自然是庞杂的,而方增眼中与笔下的大自然则具有详略得当、繁简得体的适度和谐。

  方增多年来所潜心研究的唐、宋、元、明、清等各时期的艺术思想与绘画的传承关系等理论,让他在大自然面前保有着谦恭之心,所以他在作画时非常能够耐得住寂寞。艺术不负时间的打磨,他的每一点积淀,每一笔精细,都在画中一览无余展现了出来。《基业长青》中的恢弘与大气,饱含了方增对自由、对万物、对自然的理解。

  多年的打磨,多位名师的指点,多年来的模仿欲摸索,方增开启了属于自己的泼墨泼彩画的新时代。他多年来的潜心的理论钻研,作画技巧上的不断磨练,让他能够在大自然中沉下心,攫取到更多的素材。

  看画如看人,方增多幅画作中对恢弘气势,对浓情山水的意象化呈现,展现的已经不仅仅是飘逸与洒脱了。也许飘逸与洒脱只是外在的技法,在外在技法包装下外,画面里的意境、格调、气韵与色调,才是最本源的东西。如果说山水画是中国艺术中必不可少的底色,那方增所代表的泼墨泼彩画,则恰如这底色之外必不可少的点缀。

  笔墨与意境,是中国画的灵魂。对笔墨运用熟练至炉火纯青者大有人在,然而意境更多需要的是作画者的文化素养在酝酿过程中的体现。我们仔细分析方增的画作,不难发现他也走过了一条从模仿到创造的艰难之路。这也许是因为他在这笔墨与意境之间,找准了一个支撑与平衡点。