苏富比春拍现代肖象杰作云集，雷诺阿经典《浴女》领衔

从古至今，肖像画一直都是艺术家们热衷的题材，诸如《蒙娜丽莎》、《戴珍珠耳环的少女》、《割掉耳朵的自画像》等大众耳熟能详的名作都是肖像画。肖像画也一直都是最受藏家欢迎的绘画类型之一，追溯艺术拍卖历史时，不难发现很多肖像画都是艺术市场最具代表性和最昂贵的类型之一，大多创下艺术家个人最高拍卖纪录。

在4月的香港苏富比2022年春拍“现代艺术拍卖”中，就带来了多幅西方现代艺术大师的顶级肖象杰作。“现代艺术晚拍中”领衔拍品为雷诺阿的经典裸女主题画作《坐姿浴女》及艺术家以至亲入画，充满个人情感的动人作品；贝尔纳・布菲为其女儿创作的肖像作品《仙女般的丹妮尔・布菲》及枚中栨的《未婚妻》等。现代艺术日拍的点睛之作则包括藤田嗣治、安德烈・布拉吉利、席德进、朱沅芷等艺术家之佳作，精彩纷呈。

油画画布，一八八二年作，54 x 40.5 公分

估价：18,000,000 - 28,000,000 港币

要数最热衷于描绘女性形体的印象派大师，非雷诺阿（Pierre-Auguste Renoir）莫属，其热爱之情，是德加以外的19世纪晚期先锋派画家所无法比拟的。雷诺阿曾说：“最简单的主题往往才能历久不衰。一个裸体女子从海中来，或坐于床边，无论她的名字是维纳斯抑或妮妮，美好如斯，举世无双……”人们常把雷诺阿和1910 年代鲁本斯的玫瑰色调作品联系在一起，尽管雷诺阿早年甚少以裸女入画，但裸女画被广认为其典型题材。《坐姿浴女》展现了雷诺瓦以超凡技巧绘出女子动人躯体，是裸女主题中的典范之作，在雷诺瓦创作生涯的后半段，此主题一直在他脑中萦绕不去。

人物与印象主义风格的景观所构成空间关系含糊不清，此乃艺术家故意而为之。雷诺阿那些以穿着时尚的女子为题的作品多热衷描绘当代巴黎场景，但本作却故意不明确刻画背景，使之不囿于某特定时代。画中女子所坐着的白布令人想起文艺复兴时期绘画中轻盈垂坠的棉布，两者巧妙呼应。褪去时代特征，《坐姿浴女》的重点落在宁芙一般的裸体女子身上，简单纯粹。她是现代的，也是古典的。

皮耶・奥古斯特・雷诺阿《坐在石上的浴女》

1882年作，油画画布，92 x 73 公分

现藏巴黎玛摩丹莫奈美术馆

有别于同代人所持的原则，雷诺阿描绘的焦点集中于女子，本作中，女子裸露的肌肤如玲珑美瓷，占满画面。浴女交叉双腿，展示侧坐的身影，她风情万种地把脸转向艺术家，又腼腆地低下头。此画有一姐妹作，无论姿势、构图、坐的方式、背景、风格，抑或色调，都十分相似，有着异曲同工之妙。这幅姐妹作名为《坐在石上的浴女》，亦是1882年作品，现藏于巴黎玛摩丹莫奈美术馆（Musée Marmottan Monet），此前曾属雷诺阿的艺术家好友——克劳德·莫奈收藏。

贝尔纳・布菲《仙女般的丹妮尔・布菲》

油画画布，一九七一年作，146 x 97 公分

估价：1,300,000 - 2,500,000 港币

在1971 年，布菲（Bernard Buffet）为他两位女儿画了一系列的肖像，并在长期代理他的莫里斯•贾尼耶画廊举办展览「丹妮尔和维吉妮」。丹妮尔拥有一对蓝眼睛和金色头发，像公主一般从后背垂落，在《仙女般的丹妮尔・布菲》更以甜美华丽的礼服，加上带五角星的仙女棒和礼帽，散发着少女的纯真和善良。

作品在一九七二年曾展出于巴黎莫里斯・贾尼耶画廊举办的艺术家个展〈贝尔纳・布菲 71〉

作品附图见于展览图录，上图为图录封面

布菲的肖像作品一般风格冷峻。但在他笔下的儿女都健康活泼，眼睛明亮清澈，在布菲人物肖像中属于鲜有的清丽之作，同时包含对亲人的眷恋。可见这个五口之家给布菲注入了充沛柔情，为布菲的表现主义风格，带来罕见的温柔与幸福，纵观国际拍场，同类作品在过去十年仅此一例，蔚为珍稀。

黎谱《少女与白猫》

水墨、水粉绢本

约1930年代末至1940年代初

41 x 23 公分

估价：1,000,000 - 1,500,000 港币

黎谱的《女孩与白猫》展示了艺术家无与伦比的绢画造诣，以及他刻划女性美态细腻迷人的过人才艺。《女孩与白猫》描绘一位正在执笔沉思的越南女子，她仪态优雅，温柔的白猫安静地坐在她的腿上，这个主题在黎谱的作品中非常罕见。这幅雅致迷人的作品呈现了女性富于创意的一面，是1930年代后期或1940年代初期作品，当时他尚未改以油彩画布创作。黎谱的绢画以多日常场景为主题，展现东方情怀，忧郁而优雅的女性形象、越南家庭生活的亲昵点滴都是他的创作主题。

值得留意的是，在市场上所见的黎谱的作品当中，除了本作之外，从未出现过猫。黎谱传神地描绘了猫毛的柔软，并刻划小猫调皮想要逃离主人怀抱的样子，展现艺术家幽默可喜的一面。本作令人联想起藤田嗣治的作品，而这位艺术家既是众所周知的爱猫之人，亦是黎谱的朋友，二人曾于巴黎同场展出作品。

钟泗滨《峇里女子》

油画画布，一九七八年作，102 x 81.5 公分

估价：600,000 - 800,000 港币

《峇里女孩》散发跨越时限的华美风采，是艺术市场上难得一见的杰作，展现钟泗滨具象作品成熟时期精妙绝伦的视觉语言。钟泗滨生于中国，本画以一位优雅的峇里少女为主角，少女身后是青翠的鸡蛋花树，展现了钟泗滨融合西方现代主义如新艺术、野兽派和立体主义令人着迷的手法，同时展现了对钟氏启发深刻的峇里传统。

本作绘于1978年，是钟泗滨经典风格的杰出例子，反映艺术家无与伦比的多样性和他深入研究峇里文化的结果。画中少女细长的身躯和四肢、杏眼及夸张的五官，即反映印度尼西亚传统哇扬皮影偶戏对钟氏的启发。钟泗滨的艺术创作不但带有东方文化的影响，他的具象风格更与亚美迪欧・莫迪里安尼后期借鉴部落艺术的创作犹有相似。

《峇里女孩》全画沐浴于温暖的光芒当中，细节异常出众、点画处理、色调如虹彩流动，让人想起象征主义大师古斯塔夫・克林姆感性迷人的画作。画中少女穿着的蜡染纱笼裙大地色系与金色交错运用，展现几何和有机形式如马赛克互相辉映。钟泗滨的晚年作品较为鲜见，如本作卓越的传世杰作更是难得。

枚中栨 （梅忠恕）《未婚妻》

水墨、水粉绢本，一九五三年作，55.7 x 31 公分

估价：600,000 - 800,000 港币

《未婚妻》在1954年于巴黎的 Galerie de l'Institut 展出，作品背面罕有附上一则法文剪报，艺评人在文中赞赏枚作为来自远东的艺术家，依然坚持忠于越南艺术中的原始元素，采用丝绸和水粉进行创作。评论更对作品有以下解读：“如果游者即将远行，踏上冒险旅程，那么在阳台上的告别之所以动人，正是缘于当中宁静安详的氛围。（人）对神所怀抱的信心，照亮着这张因暂别而惆怅的年轻面庞，这是一份借着温润却强而有力的色彩配搭，所传递（予观者）之情感，恰到好处而不沦为矫情造作，如作品整体般委婉柔和。”

作品展现枚中栨的绢本创作中常用以勾勒人物外形的柔和线条，细观之下可见一廉浅蓝纱幔在女子身后轻盈垂放；艺术家采用分层的平面取代透视法，不再利用色彩和阴影展示前后景；在人物描绘方面，可见艺术家继承了早期创作的写实元素，在空间表现上则偏离写实主义，并展现后期创作所采用的明亮色彩，犹有野兽派刻意省略物像量感之处理。

《未婚妻》绘于1953年，正值法越战争的时期，从枚中栨为作品的命题，以及对画中女郎的姿态与情感面貌的细致刻画，不难联想艺术家将当时身处异乡的经历和情感融于画作之中，流露出艺术家深情不渝的爱国情怀。本作尺幅达55 x 30 厘米，属同类绢本创作中的大尺幅作品，兼具重要展历及文献记载，实为难得的精彩杰作。

亨德拉•古拿温《女子与小孩》

油画画布，约1975至1980年作

94.5 x 135.5 公分

估价：1,400,000 - 2,800,000 港币

亨德拉•古拿温（Hendra Gunawan）的《女子与小孩》展现怀抱希望的想象及色彩的谐协，画中明亮色彩的交融及形象夸张、风格化的人物，构成艺术家的标志性画风。古拿温是单亲妈妈带大的独生子，经常从坚强养育子女的女性形象获得灵感，致力透过画作展示他对女性特质和为人母亲的想法。本作出自古拿温人生的最后阶段，因此很可能是他在卡本瓦鲁监狱关押十三年获释后的作品。他重获自由后，用色更亮丽缤纷，表达他新发现的生命力、喜悦和重新创作的干劲。

古拿温特意将有女子紧靠于前景的一角与后方深远的山景和海岸线并置，展示延伸至远方的地貌，熟练地让这幅画作渗透一种线性的深度。他以轻快流畅的笔触涂抹鲜明的色彩，为画面加入动感。画中左边的小孩温柔地伸出手，向朋友展示站在手指的小黑鸟，可见两个小孩感情深厚，而小孩和小鸟之间也能建立信任。小鸟象征智慧和自由，代表艺术家出狱后释放创造力，屡创艺术高峰的重要时期。

日拍精选

单人肖像

藤田嗣治《圣母子像》

油彩、金箔于画布

一九五四年作，27.2 x 22 公分

估价：2,000,000 - 4,000,000 港币

 安德烈・布拉吉利《海边俪人》

油画画布，二〇一四年作

145.5 x 97 公分

估价：700,000 - 1,500,000 港币

 朱沅芷《有胡子的男人》

油画纸板，一九二六年作

28 x 20.2 公分

估价：500,000 - 1,000,000 港币

 席德进《青年》

油画画布，一九六〇年作

91.5 x 65.5 公分

估价：600,000 - 1,000,000 港币 

多人肖像

 亨德拉•古拿温《花商》

油画画布，一九五八年作

149 x 100 公分

估价：1,200,000 - 2,400,000 港币 

石虎《无题》

综合媒材于纸本

185.3 x 72.8 公分 (每件)

估价：600,000 - 1,000,000 港币 

苏纳里奥《献给神圣秩序的祭品》

压克力，大理石膏画布，二〇二一年作

200 x 400 公分

估价：400,000 - 800,000 港币

*拍卖收益将惠捐誉苏纳里奥美术馆

丁雄泉《三美图》

彩墨纸本，100 x 181 公分

估价：350,000 - 550,000 港币

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