资讯中心
本书是邵大箴先生2021年在中国美术馆举办“文心墨韵——邵大箴艺术展”后呈现的又一批书画精品力作。全书有笔墨情趣、稽古揆今、智慧谋略、四书五经、老庄道学、金声玉振、澄怀观道、诗情画意和艺术年表九个篇章内容，共收入邵大箴先生近期创作的256件书画精品。本书由沈鹏先生作序，收录有范迪安、吴为山、朱青生、水天中、徐涟、傅怡静六位老师的评论文章与白锐老师专访，能较为全面的展现邵大箴先生当前创作状态和学术成果。
作为新中国培养的第一代艺术史论家和美术家，邵大箴先生说过，“美育和修养都体现在艺术家的笔墨和言行之中，我们要从一笔一划，一言一行中提高审美素养、陶冶高尚情操、塑造美好心灵、激发创新创造”。因而本书选取具有警醒和激励读者能正确的做人处事，揭示一定的道理，凸显正能量的古今经典内容书写。邵大箴先生的书法风格简淡自然、含蓄内敛、尤为独特；山水画作烟岚云岫、笔简韵长，无论大幅小幅，都有信手拈来的逸兴和从容写就的灵趣，充满道地的“文人画”风仪。正如朱青生先生所说：“推动创作和保持性情在邵先生的身上是统一的，他是引领艺术改革开放的导师”。
邵大箴，1934年生，美术史学家、美术评论家、书画家、中央美术学院教授、博士生导师，中国文联第十届荣誉委员，中国文艺评论家协会顾问。
曾任《世界美术》主编、《美术研究》主编、中国美术家协会书记处书记兼《美术》杂志主编、中国美术家协会常务理事、理论委员会主任委员。
著有《现代派美术浅议》《传统美术与现代派》 《欧洲绘画简史》(与奚静之合著) 、《西方现代美术思潮》《雾里看花——当代中国美术问题》 《西方现代雕塑十讲》《艺术格调·邵大箴论艺术》《美术，穿越中西》等，译有《论古代艺术》([德]温克尔曼著)。
序
沈鹏
从事艺术创作以一己之心得充实理论研究，肯定会提高理论的深广程度以及个性化境界。大箴兄重视格调的重要性。我想对格调的界定包括人与社会、艺术内部与外部关系等都应是多方面、多层次的。长期坚持书画创作，在创作上多一份收获，于提升理论素质，弘扬人文意识也大有裨益。
《回望经典》的缘起
文 | 白锐
2021年11月29日，“文心墨韵——邵大箴艺术展”在中国美术馆隆重开幕。有这样一位先生的知音，不顾疫情的风险，冒着北方的严寒，从千里之外温暖如春的潮汕携夫人专程赶到北京，领略邵先生的艺术人生。这便是郑毅生先生。
有朋自远方来，不亦乐乎。年近九十的邵先生吩咐我招待好客人。我也因此有机缘和郑先生夫妇有了短暂而难忘、轻松而愉快的相处。郑先生夫妇一言一行中流露出温、良、恭、俭、让的传统美德，令我心生敬意。在本职工作之外，郑先生把传承弘扬书画艺术视为精神追求，对邵大箴先生的书画作品情有独钟。由此，我对郑先生的敬意又平添几分。一个能认同“文章千古事”的企业家，对书画家的选择定位在艺术精神和人格境界的高度上，并能形成有体系、有内涵的收藏，其审美眼光与审美判断，可谓敏锐之极，独到之极。
呈现于我们眼前的这本书画作品集是邵先生近期的新作，创作历时三年之久，作品内容与形式相得益彰，是先生的用心之作。“回望经典”的名称由邵先生亲自拟定。我以为，可以从两个层面来理解。其一，书写内容都为儒、释、道经典语录，彰显学界泰斗的先生对中国传统文化的深刻理解。其二，一个时代有一个时代的经典。任何经典都是在特定的时间和空间产生的，只有回望过去，才能展现未来，正所谓“今之视昔亦犹后之视今”。我们有理由相信郑先生的收藏是对当代经典书画作品的珍藏，更是对中华经典文脉的传承。
受郑毅生先生嘱托，我简单记录了《回望经典》作品集的缘起与由来。诚然，我们每个人来到这个世界都是有使命的，邵先生如此，郑先生亦如此。一位以学术立身，一位以实业报国。因为对书画艺术深深的情愫，让两位对中国文化有责任感的、有使命感的先生成为了知音。优秀的艺术作品需要传播、传承、传世。若干年后，当我们回首当下，都会感恩这份弥足珍贵的缘分。愿经典永恒，真善美永恒！
名家集评
身居书斋而神游山川，执笔落墨则心象涌发，这大概是当代知识分子画家动笔作画之时的精神状态，更是邵大箴先生从智识学问世界向绘画创作世界穿行的特征，由此也就有了他独特的笔墨语言。他以水墨媒介抒发胸臆，把笔线墨染的“直接性”作为自己的感兴叙事，尤其把这种“直接性”与心灵的真实表达紧密相连，作品充满“写”的意味。无论丘壑形象还是整体气韵，他追求的显然是笔意的自然生发和墨色的氤氲化醇。他的笔线紧劲延绵且松动错落，有内在刚强之骨，又传达出润含春雨的线条质感，特别耐人寻味；他的点染同样意在笔先,重在气息,以淡墨淡彩的多层次渲染形成山水形象的朴茂与厚实，是一种传统“积墨”之法的当代表达。在他的笔下，水色迷蒙，山川隐现，完全是融自我心灵于自然造化中的吟咏，具有极高的品格与品质。
——范迪安
邵先生待人随和，为人真诚。他在《学术自述》中说:“我从事美术史论学习和研究也有五十多年的历史了,但惭愧得很,没有做出什么成绩来。”这是一位来自中国美术界泰斗的谦逊自陈，其虚怀若谷的品性，是其学养深厚，经纶满腹，人文日新的根本所在。正是这样为人、为师、为艺的态度，令人仰之弥高。
——吴为山
邵大箴认为，所有的艺术构思与表达手段，它所传达的思想观念和趣味，无不体现出某种格调。他的书写也是体现着一种格调，那是书写者的生活态度、生命境界在书写过程中的投影。
——水天中
在中国，如果按照古代的标准，艺术不是一个专业，而是一种修养，专业艺术家则被看成是职业匠师。随着新文化运动的发展，西方的精神逐步成为中国的理论基础和普遍认识，要求艺术家必须专业而不能业余。但是偶尔也会遇到返祖的文化现象，回到古代的那种艺术家的状态，这就是我的老师邵大箴先生所呈现出来的状态。
——朱青生
在长期的理论研究与评论文章中，邵先生从不故作惊人之语，而是以平实的文风，平和的态度，讲述看似平常实则深刻的道理。这其中有学养，有自谦，有自醒，更有一种定力，才敢于说真话、讲实话，在这个纷繁复杂的世界里始终坚守自己对于艺术规律的把握。
——徐涟
